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Mostrando las entradas con la etiqueta cinefastos

CiNefastos recomienda: lo más destacado del 2019

Un año difícil, pero un buen año cinematográfico, ah. Aquí va nuestra lista de lo mejor del 2019 en cuanto a cine y series.  Dolor y Gloria (Dir. Pedro Almodóvar - 108 min.) Película española protagonizada por Antonio Banderas, quien personifica a un director de cine transitando por una crisis creativa, provocada por una serie de enfermedades somáticas que lo tienen sumido en un gran desapego del mundo exterior. Explorando el mundo del teatro, el cine, las drogas y la propia infancia del protagonista, Dolor y Gloria es un viaje por el descubrimiento y el redescubrimiento de lo que nos lleva a determinado lugar en el mundo, es un sentido recorrido con cierto gusto autobiográfico, algo ecléctico, como nos tiene acostumbrados Almodóvar. Quizás podrá ser eventualmente una obra algo narcisista, pero de ese narcisismo necesario, ese que construye algo, Pedro lo comparte y lo hace con lo que mejor sabe hacer, dirigiendo. Joker (Todd Phillips - 121 min.) Bull...

Euphoria: Soledades de brillo y neón

Una de las series más destacadas de HBO en la era post Game of Thrones es Euphoria . Protagonizada por Zendeya y dirigida por Sam Levinson , es un relato de la protagonista (Rue) sobre la vida de distintos adolescentes de una escuela secundaria. Basándose en una serie israelí del mismo nombre, Euphoria se sumerge en un universo virtual y real (a la vez) de drogas, adicciones, vicisitudes de la familia y el sexo. Con un estilo por momentos onírico y con una interesante propuesta artística busca mostrar diferentes estados emocionales y sensitivos a partir de la experiencia con drogas y las tribulaciones de los vínculos materno y paterno filiales en la adolescencia, que son, a posteriori constitutivos de toda persona. Encuentra una cinematografía acertada en cuanto al espacio real, virtual y emocional de sus personajes. Si bien no es desde la originalidad, logra un resultado muy satisfactorio en cuanto a sensaciones. Por lo demás, capta la esencia del "ser adolescente...

Un pequeño análisis cruzado entre Roma y Burning

Roma y Burning , películas en apariencia, contenido y culturalmente tan distintas, pero que sin embargo discuten temáticas relativamente similares. A mi gusto, las obras cinematográficas cumbre del año 2018. Por un lado Roma una película que con un cuidado blanco y negro, hace una radiografía de la realidad latinoamericana de los años 70. Y por otro, Burning, filme moderno, pausado y complejo, que a partir de una serie de situaciones intencionadamente extrañas sugiere un análisis político, cultural y social de la actualidad coreana. A continuación, se desglosan aspectos de la trama. En definitiva, ambas películas hacen la siguiente comparativa: las diferencias culturales y vitales de ambas clases sociales (siguen siendo dos, no encontramos puntos neutros o clases medias) y como estas mantienen diferencias abismales respecto a su propio destino. En Roma, la clase baja sólo accede a un trabajo en servicio de las clases más altas (el caso del papel de Yalitza Aparicio y de to...

Crítica a la crítica

En "temporada de premios" urge hablar de algunas cosas y/o puntos esenciales de lo que significa o refiere la crítica, y lo que concierne al espectador como tal. Y no tan solo al espectador, sino, que también al consumidor, considerando que el cine últimamente ha ido mutando y lejos de buscar ser una obra artística, es un producto comercial que sólo busca agradar al público amplio, además de imponer ideología. En primer lugar, parece importante hacer una crítica hacia los críticos, de donde se desglosan algunas aristas que surgen del debate de la subjetividad y la objetividad de quien observa, pugna proveniente de la filosofía de la segunda parte del siglo XX, y que se replica de una manera interesante en la sociedad actual (más capitalista, más neoliberal, y con internet al alcance de todos), ya en pleno siglo XXI. Los discursos han ido cambiando si observamos el transcurso de las discusiones existenciales sobre la naturaleza humana, la postura de que el homb...

Cinefastos recomienda: Lo mejor del 2016

Sí, el 2016 finalizó hace más de un mes. Pero era necesario realizar este listado de lo mejor que dejó el cine durante el año que al fin nos dejó. Tarde, pero llegó. Las 10 mejores películas del 2016. 10)   Goksung   (Na Hong-jin) Un cine de terror ecléctico y muy perturbador. El refresco característico del cine coreano para renovar fuerzas a un género que debe estar constantemente renovándose para encantar al público. Goksung es una historia tristemente perversa, que bebe de una serie de tópicos del cine, sin perder la esencia del cine oriental. Es probable que le sobren algunos minutos de metraje, sin embargo, fue de lo más destacable e innovador en cuanto a cine de terror del año que nos dejó. 9)   Frantz   (Fracois Ozom)  Remake francés del clásico de Lubitsch "The Broken Lullaby" de 1932, que de la mano de una dirección sólida y un trabajo artístico notable (B&W por Pascal Marti), profundiza la trágica travesía de la culpa y...

Reencuentros cercanos con la nostalgia: Stranger Things

Sí, se habla en todas partes de Stranger Things , la nueva serie de Netflix que marca el regreso de Winona Ryder en un protagónico, siendo un contundente llamado a la nostalgia pura de la década de los ochenta, resucitando no solo su estética, sino que también su música, sus temáticas y valores. 1983 . En un pequeño pueblo de Indiana, EE.UU, una serie de eventos extraños comienzan a suceder luego de una fuga en una planta de investigación científica federal. Will, un niño de unos 10 años desaparece sin dejar mucho rastro. Ante la búsqueda incansable de su familia y grupo de amigos, una extraña niña aparece en el pueblo, dando pie a muchas preguntas sobre los extraños sucesos que allí ocurren.  Probablemente lo que produjo la buena recepción de Stranger Things  tiene que ver, precisamente, con todos los valores que evoca, los cuales a estas alturas nos parecen perdidos. Vivir en la inmediatez del estilo de vida actual ha tenido como consecuencia ir perdiendo interés po...

Utopia: La conspiración de los colores

Desde hace un tiempo a esta parte, las series de televisión se han convertido en el nuevo cine. Probablemente desde que HBO dio en el clavo con The Sopranos (1999-2007) fueron apareciendo innumerables series televisivas, con grandes guiones, elencos y memorables personajes. En este panorama, tanto la televisión estadounidense como la británica, han entregado excelentes productos (Breaking bad, The Wire, Game of Thrones, o Misfits y Downtown Abbey). Entonces, estamos en tiempos donde las series llevan la batuta del concierto, abarcando públicos más generales, generacionalmente amplios, y dando espacio a otras temáticas que el cine quizás por su propia composición de formato no puede integrar. Hasta acá, todo bien. Sin embargo, los canales de televisión invierten millones en producciones arriesgadas que si no congenian con el respetable público, deben, por razones económicas ser canceladas.  Y aquí es donde aparece Utopia (2013-14). Serie británica, cr...